يتألقن بمجوهرات من دار Fred.. عذاري ومريم وجواهر الهاجري: هذه فلسفتنا في الشراكة والتصميم

في الإمارات، أسست الشقيقات الثلاث: عذاري، ومريم، وجواهر الهاجري، دار «TAKARA» عام 2020؛ لتجسيد رؤية المرأة العصرية، من خلال عبايات تحمل روح الفن، والثقافة، والهوية الشخصية. و«TAKARA» تعني «الكنز» باليابانية، فكل قطعة من مجموعاتها تمثل كنزاً فردياً للمرأة، يعبر عن أناقتها بثقة، وبساطة.. وفي هذه الإطلالات المصورة، تتلاقى الرؤية الإبداعية للعبايات مع قطع مجموعة المجوهرات «Monsieur Fred Ideal Light»؛ تكريماً للضوء بوصفه مصدر الإلهام الأبدي لدار «FRED» (صائغ الشمس المشرقة). وتتباهى «المجموعة» بتدرّجاتٍ زاهية، وتفاصيل دقيقة تنبض بالحياة، وتجتمع فيها الدقّة الحرفية مع الخيال، لتشكّل تصاميم تمزج الواقع بالحلم، في رقصةٍ بصريةٍ آسرة.

عذاري‭ ‬الهاجري‭: ‬الترف‭ ‬يفرض‭ ‬نفسه‭ ‬بلا‭ ‬ضجيج

ترى عذاري الهاجري أن القوة الحقيقية تكمن في الهدوء، وتترجم هذا المفهوم إلى تصاميم متقنة، تحتفي بالتوازن، والدقة، والحضور الصامت. ومن خلال تصاميمها، تبني المصممة الشابة لغة فاخرة هادئة، تعكس ثقة المرأة دون تكلف.. وقد التقيناها في هذا الحوار؛ لتحدثنا عن فلسفتها التصميمية هذه:

كيف تترجمين مفهوم «الهدوء»، الذي تتميزين به، إلى تصاميم تحمل حضوراً قوياً؟

القوة الحقيقية تكمن في الهدوء؛ لذلك أركّز على التناسب، والملمس، والتفاصيل الدقيقة بدلاً من المبالغة. عندما تكون القطعة متوازنة بعناية، من القصّة إلى القماش، وصولاً إلى حركتها على الجسد؛ فإنها تفرض حضورها دون أن تطلب الانتباه. وهذا النهج يرافقني في مراحل التصميم كافة، من اختيار الأقمشة الفاخرة والألوان المدروسة، إلى العناية الفائقة بالتفاصيل والخياطة الدقيقة، وصولاً إلى طريقة تقديم القطعة إلى العميلة؛ فكل عنصر لدينا يُنفَّذ بالقدر ذاته من الاهتمام.

متى تشعرين بأن التصميم أصبح مكتملاً، وجاهزاً؟

يكتمل التصميم؛ عندما أشعر بهدوئه العاطفي، وتوازنه الداخلي؛ إنني أُصغي جيداً إلى طاقة القطعة: كيف تُرتدى، وكيف تتحرّك، وما الذي تعبّر عنه دون كلمات. وعندما لا يكون هناك شيء مُفتعل أو مبالغ فيه، وتكون الغاية واضحة، أعلم حينها أن التصميم جاهز.

مَنْ النساء اللاتي تصممين لهنَّ؟

أصمّم لنساء متصالحات مع ذواتهن، ويخترن ملابس تُشعرهنَّ بالانسجام. إنني أركّز على الخطوط النظيفة، والتفاصيل القوية والناعمة في الوقت نفسه، والأقمشة الراقية التي تعزّز الحضور دون أن تطغى عليه؛ فالثقة الحقيقية لا تحتاج إلى ضجيج؛ لأنها تكشف عن نفسها بهدوء.

كونك تعملين مع شقيقتَيْك.. ما سبيلكنَّ للموازنة بين العاطفة، واتخاذ القرار؟

العمل مع شقيقتيَّ قائم على الثقة، والصدق؛ فنحن نكمل بعضنا. عندما تتداخل العاطفة مع القرار، نعود دائماً إلى رؤيتنا المشتركة، والقيم التي أسّسنا عليها «TAKARA». فالوضوح والاحترام يوجّهان قراراتنا؛ لنبقى على المسار نفسه.

شخصياً.. ماذا يعني لك الترف، وكيف تنعكس هذه الفلسفة على تصاميمك؟

الترف لديَّ هو الهدف، والخلود، والاهتمام بالتفاصيل؛ فهو جودة وعمق ومعنى، ويُتَرْجَمُ بالاختيار الدقيق للمواد، والتصميم المدروس. إنني أركّز على الأقمشة الراقية، والقَصّة المتقنة، والتصاميم الخالدة، والإنتاج المحدود؛ ليأخذ كل تصميم وقته كاملاً. كما أن المقاس المناسب مهم جداً؛ فعندما يكون مقاس القطعة مناسباً، يغير الطريقة التي تمشي وتتحرك بها المرأة. إننا نفكر في كل تفصيل، من القماش، والقصّة، وحتى اللمسة الأخيرة؛ لتبدو كل قطعة شخصية وفريدة، وتتميز بالمتانة والأناقة الهادئة.

ما طموحك الأبرز في عام 2026.. على الصعيـــدَيْـن: الشـــــخصي، ومســيرة «TAKARA»؟

طموحي، هذا العام، هو الاستمرار في ابتكار قطع تشعر النساء بارتباط حقيقي معها، إلى جانب بناء «TAKARA» كاسم عالمي، يُعرَف بالتصميم الخالد، والرؤية الواضحة.

مريم‭ ‬الهاجري‭: ‬المجوهرات‭ ‬تضفي‭ ‬لمسة‭ ‬خفية‭ ‬من‭ ‬التميز

تمزج مريم الهاجري الإبداع الشخصي بالحس العملي في تصاميم تعكس حياة المرأة العصرية. فرؤيتها تتجلى في قطع تحمل - في الوقت نفسه - قصصاً، وعاطفة، ووظائف عملية.. نحاورها؛ لنعرف أكثر عن نهجها كمصممة، ومنسقة أزياء: 

عند تصميم قطعة ما.. ماذا تفعلين لضمان أن تظل قصتها حاضرة، حتى التنسيق النهائي؟

أبدأ، دائماً، بالتفكير في المرأة، التي سترتدي القطعة، والشعور المطلوب في تلك اللحظة: ثقة، أو قوة، أو أناقة هادئة. فهذا الإحساس يوجّه كل تفصيل، من: القصة والقماش إلى التفاصيل وحركة القطعة على الجسم، ويستمر معي حتى مرحلة التنسيق، حيث تُجمع كل العناصر؛ لتصبح القصة كاملة، وحقيقية.

ما دور السرد البصري في تحديد هوية «TAKARA»؟

السرد البصري هو الطريقة الأولى، التي تتواصل بها النساء مع «TAKARA»، قبل لمس المنتج. لذلك، نحرص على أن تعكس صورنا قيم «العلامة» نفسها؛ لتُظهر كيف تُرتدى القطع، وتندمج في لحظات الحياة الحقيقية. وكل اختيار في التنسيق، أو الحركة، أو المكان، يعكس هوية «TAKARA»، ويتيح للمرأة رؤية نفسها في القطع. بالنسبة لنا، السرد البصري ليس عن الصورة المثالية، بل عن الشعور الحقيقي بالقطعة، وإمكانية جعلها جزءاً منكِ.

كيف تستخدمين البحث في عمليتك الإبداعية؛ لضمان الإلهام العصري، والأصيل؟

البحث جزء أساسي من العملية الإبداعية؛ فهو يفتح المجال للاطلاع على الأفكار، والاتجاهات الجديدة، ويُبقي العمل معاصراً. وفي الوقت نفسه، لا يُنقل كل ما يثير الإعجاب إلى القطع، فالأمر يعتمد على ملاءمته للعلامة، وقابليته للارتداء، وارتباطه بهوية «TAKARA». إن التوازن بين الانفتاح على الإلهام، والقدرة على الاختيار، يجعل العمل أصيلاً، وواقعياً.

هل تؤثر تجارب السفر في تصاميمك؟

نعم؛ فتجارب السفر والتنقل تجعلني أكثر وعياً بما يصلح في الحياة اليومية، من حيث الراحة، وسهولة الارتداء، والدعم دون تقييد. ويظهر هذا، جلياً، في مجموعة «Sojourn»، المصممة لتبقى مريحة، وقابلة للتكيف مع اللحظات كافة؛ فتصلنا الحركة، والنشاط الدائم، بالنساء اللواتي يرتدين تصاميم «العلامة»؛ لأننا نصمم للحياة الحقيقية.. للمرأة التي تسافر، وتعمل، وتتنقل بين أدوارها، وتريد قطعاً عملية، ومصممة بعناية.

ماذا تعني لكِ المجوهرات كمنسقة أزياء.. وبشكل شخصي؟

المجوهرات تُكمل الإطلالة، وتمنحها طابعها المميز؛ فهي التفاصيل التي تجمع كل عناصر الزي، وتضيف لمسة خفية من التميز. فحتى أصغر قطعة، يمكن أن ترتقي بالإطلالة كاملةً. كما أن للمجوهرات بُعْداً شخصياً؛ يذكّرنا باللحظات الخاصة، وبالقطع التي ورثناها من أمهاتنا وجداتنا. كذلك طريقة اختيار المجوهرات تعكس جانباً من شخصية المرأة. وبالنسبة لي، الأمر ليس متعلقاً بالموضة، بل بما يُشعرني بالخصوصية، والألفة.

هل يؤثر التعاون الوثيق مع شقيقتَيْك في أسلوبك ومنظورك كمصممة، وماذا يعني لك التعاون والمشاركة في المسؤولية؟

لا أستطيع أن أتخيل شريكات أفضل لبناء «TAKARA» من شقيقتيَّ. إن العمل بيننا يتم بشكل طبيعي جداً؛ لأنه قائم على الثقة، والصدق. ولا تعني المشاركة في المسؤولية تكرار المهام نفسها؛ فلكلٍّ منا دور محدد، لكننا دائماً موجودات لندعم بعضنا عند الحاجة، وهذا التوازن يجعل شراكتنا قوية، وفعّالة.

جواهر‭ ‬الهاجري‭: ‬الإبداع‭ ‬يبدأ‭ ‬من‭ ‬مراقبة‭ ‬التفاصيل

للمصممة، جواهر الهاجري، بصمة مميزة في عالم التصميم، من خلال رؤية تعتمد على الحدس، والتفاصيل الدقيقة؛ فتصف أعمالها بأنها ترجمة للمشاعر والأحاسيس، حيث يلتقي الإبداع بـ«اللازمنية» في كل قطعة.. والبقية في الحوار التالي:

كيف أثّرت خبرتك الفنية في رؤيتك للإخراج الإبداعي؟

لطالما جذبتني الفنون كوسيلة لفهم المشاعر، أكثر من كونها أداة للتزيين. لذلك، يقوم نهجي في الإخراج الإبداعي على الحدس أولاً؛ فأتبع إحساسي، ثم أترجمه بصرياً. ولا أُفْرِط في التفكير بالمفاهيم، بل أُصغي إلى ما يبدو صادقاً. وقد علمتني خبرتي الفنية مراقبة التفاصيل، والصمت، والنواقص، والثقة بأن هذه العناصر الهادئة، غالباً، تحمل الكثير من المعاني، أكثر مما يتم إنتاجه بشكل مبالغ فيه.

هل هناك لحظة ثقافية حديثة ألهمت لغتكِ البصرية، أو إحدى حملات «Takara»؟

أثناء العمل على حملتنا الجديدة لـ«كبسولة المساء»، أمضينا وقتاً من الليل في إحدى الحدائق، فلاحظنا كيف يتغيّر الإحساس بكل شيء بعد حلول الظلام. لقد شدّني التباين بين الضوء والظل، والهدوء العام، وكيف يبدو القوام - كالأوراق، والأقمشة - أكثر نعومة مساءً. هذه التجربة انعكست مباشرة على اللغة البصرية للحملة، من درجات الألوان الأعمق، إلى الإيقاع الأهدأ، والمزاج الأكثر شاعرية للصور.

خارج الموضة.. أيّ أشكال الفن تُشكّل وجدانك الإبداعي؟

تلعب الموسيقى دوراً أساسياً في طريقتي الإبداعية. وغالباً أُصمّم وأنا أستمع إليها؛ لأنها تمنحني حالة شعورية معيّنة، وبقاءً متصلاً بالإحساس الكامن خلف العمل. كذلك، يؤثر فيَّ الشِّعْرُ بطريقة مشابهة؛ فأحياناً يكفي سطر واحد؛ ليبقى معي، ويشكّل - بهدوء - رؤيتي لمجموعة أو فكرة بصرية. أما العمارة، فتمنحني الإحساس بالتوازن، والبنية، والاعتدال.. فهذه الفنون - مُجتمعةً - لا تؤثر فقط في ما أُبدعه، بل أيضاً في إحساسي أثناء عملية الإبداع نفسها.

كيف تحافظين على «اللازمنية» في التصميم، والإخراج الإبداعي، دون التفريط في الحداثة؟

«اللازمنية» (الخلود) لا تعني الكلاسيكية؛ وإنما تعني ابتكار قطع تُشعر المرأة بأنها طبيعية عليها، في أي وقت. لذلك، نركّز على القصّات القوية، والتفاصيل المدروسة، وجودة يمكن الإحساس بها. كما أن الحداثة تأتي من طريقة ارتداء القطع، والعيش بها، وعندما يكون العمل صادقاً ومدروساً، لا يشيخ بسرعة.

كيف تختارين المجوهرات التي تنسجم مع السرد العاطفي، الذي تعبّر عنه أزياؤك؟

أميل إلى المجوهرات، التي تحمل معنى وديمومة، والقطع التي تُشعرني بأنها شخصية ومدروسة، وليست مجرد زينة. هذا الإحساس هو ما أرتبط به، خاصةً عندما تعكس القطعة حرفية عالية، وقيمة عاطفية. فمثل هذه المجوهرات تصبح جزءاً من قِصة المرأة، وتتكامل مع أزيائها بهدوء، وتضيف عمقاً بلا تشتّت. والأمر يتعلّق بالعاطفة، والاستدامة، والإحساس الذي تحمله القطعة بمرور الوقت.

هل عزّزت شراكتك مع شقيقتَيْك ثقتك الإبداعية؟

نعم؛ فالعمل مع شقيقتيَّ يمنحني مستوى من الراحة والثقة، ما كان لي أن أمتلكه مع غيرهما. فهناك تفاهم وثقة نابعان من نشأتنا المشتركة، وتقاسمنا الحياة، و«TAKARA». أشعر بالأمان عند طرح أفكار لا تزال في طَوْر التشكّل؛ لأنني أعلم أنها ستُقابل بالصدق والاهتمام. إن وجودهما يمنحني الجرأة على اتباع حدسي، والانفتاح إبداعياً.. إنها شراكة حدسية، وعاطفية!