أبرز إبداعات «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»

أبرز إبداعات «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»

#ديكور

غانيا عزام 13 يونيو 2026

خلال «أسبوع ميلانو للتصميم»، ومعرض «Salone del Mobile 2026».. تحوّلت المدينة إلى منصّة عالمية تحتفي بالإبداع، حيث كشفت دور التصميم، والعلامات التجارية الراقية، عن رؤى جديدة تجمع بين الحِرَفية، والابتكار، وفنون العيش المعاصر. في هذا التقرير، نسلّط الضوء على أبرز التجارب الغامرة، والمجموعات الاستثنائية، التي قدّمتها هذه الأسماء، من التركيبات الفنية والتصاميم الأيقونية، إلى التعاونات التي رسّخت العلاقة بين الفن، والخامات، والتكنولوجيا، ضمن مشهد يعكس تطوّر مفهوم الرقي المعاصر.

«Bottega Veneta» 

تعاونت «Bottega Veneta» مع الفنان Kwangho Lee، خلال «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»؛ لتقديم تركيب ضوئي بعنوان «Lightful» داخل متجر «الدار» في «Via Sant’Andrea»، مع فعاليات إضافية في المدينة. والعمل يجمع بين تقنيات النسيج التقليدية، والجلد المنسوج الخاص بالدار، حيث تتحول الأشرطة الجلدية إلى منحوتات ضوئية بأشكال عضوية، تتفاعل مع الضوء والظل. ويعكس المشروع استمرار التعاون بين الطرفين، ويُبْرز التقاء الحِرفية الفنية للفنان Lee بإرث «الدار» في النسيج الجلدي، خاصة تقنية «Intrecciato»، مع استكشاف علاقات جديدة بين المواد والإضاءة.

«Armani Casa»

في خضمّ أسبوع التصميم الميلاني الحافل، كشفت «Armani Casa»، في متجرها الرئيسي، عن مجموعة 2026 الجديدة، ضمن معرض بعنوان «Origins»، يتتبّع الجذور الجمالية لأسلوب Giorgio Armani، عبر مزج القطع الأيقونية بالتصاميم المعاصرة. وامتدّ العرض ضمن مساحات تستحضر المنازل الخاصة للمصمم، حيث تناغمت المفروشات الفاخرة، والخامات الراقية، مع أعمال فنية مستوحاة من تفاصيل معمارية وشخصية؛ لتقدّم تجربة غامرة تجسّد فلسفة أرماني، القائمة على التوازن، والرقي، والأناقة الخالدة.

«Hermès»

خلال «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»، قدّمت «Hermès» تجربة غامرة، حوّلت المساحة إلى رحلة حسّية، تحتفي بالحِرفة، والخامات، والعمارة. فمن خلال أعمدة خشبية متفاوتة الارتفاع، ومسارات بصرية متداخلة.. دعت «الدار» الزائر إلى اكتشاف القطع تدريجياً، ضمن إيقاع يعكس دقة العمل اليدوي. وتجلّى الحوار بين الخشب والجلد والرخام والكشمير والمعدن، في تصاميم تجمع بين الوظيفة والشاعرية، من طاولة «Stadium d’Hermès» المستوحاة من عالم الفروسية، إلى آنية «Palladion d’Hermès» المعدنية المطروقة يدوياً. كما برزت براعة «الدار» في المشغولات الجلدية، والمنسوجات المطرّزة، فتحوّلت التفاصيل اليومية إلى أعمال فنية تنبض باللون، والذاكرة، والخيال.

«Chloé»

كشفت «Chloé»، خلال «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»، عن إعادة إصدار حصرية لكرسي «Tomato»، بالتعاون مع «Poltronova»، وهو تصميم أيقوني لـChristian Adam، يعود إلى عام 1970. وتأتي النسخة الجديدة بإشراف المديرة الإبداعية Chemena Kamali، محافظةً على الطابع العضوي الأصلي مع تحديثه بخامات جلدية فاخرة، وألوان معاصرة، ضمن إصدار محدود يعكس التقاء التصميم، والحِرَفية، وأسلوب الحياة الذي تتبناه «الدار».

«JW Anderson»

أزاحت «JW Anderson» الستار، خلال المعرض، عن مجموعة من السلال المصنوعة يدوياً، بالتعاون مع صانع السلال والنحّات Eddie Glew، تضم أربع قطع مستوحاة من صناديق التخزين في العصور الوسطى. وصُنعت المجموعة في إنجلترا باستخدام تقنيات تقليدية، وصفصاف بريطاني عالي الجودة، احتفاءً بالحِرَف اليدوية والتراث. كما قدّم Glew عرضاً حياً في متجر «العلامة» بميلانو، نحت خلاله زهوراً خشبية يدوياً، بأسلوب مستمد من «تقاليد غجرية قديمة»، في تجسيد للقاء التصميم المعاصر بالحِرْفة التقليدية.

«Dior»

واصلت «Dior» تعاونها مع المصمم Noé Duchaufour-Lawrance، خلال «Salone del Mobile 2026»، عبر إطلاق إصدارات جديدة من مصابيح «Corolle». وتمزج التصاميم بين روح «نيو لوك»، التي أسسها Christian Dior، والحِرَفية الراقية، باستخدام زجاج منفوخ يدوياً، وخيزران منسوج بأسلوب مستوحى من نمط «Cannage»؛ لتجسّد قطعاً فنية تعكس أناقة «الدار»، وفلسفتها في «فن العيش».

«Ferragamo»

قدّمت «Ferragamo» تركيباً فنياً، بعنوان «Floating Silk Garden»، خلال «Salone del Mobile 2026»، داخل متجرها في ميلانو. يعتمد العمل على الأوشحة الحريرية ذات الطبعات الزهرية، التي تنساب في الفضاء؛ فتشكّل تجربة بصرية ثلاثية الأبعاد، مستوحاة من أرشيف «الدار»، ورمز «Gancini». ويعكس التركيب إرث «Ferragamo» في الحرير، حيث تتحول العناصر النباتية إلى لغة تصميم، تعبّر عن الهوية، والإبداع.

«Western Furniture»

شهد «Salone del Mobile 2026» مشاركة بارزة من «Western Furniture»، التي وسّعت محفظتها بإضافة علامات إيطالية مرموقة، مثل: «Calligaris»، و«Cierre»، و«Zanotta»، و«Desalto». كما عرضت «الشركة» أحدث تصاميم شركائها العالميين، مع تسليط الضوء على «Natuzzi Italia»، مؤكدة التزامها بتقديم الفخامة، والابتكار، وتعزيز مكانتها في سوق التصميم الداخلي بالإمارات.

«Bang & Olufsen and Antolini»

لم تغب التكنولوجيا المتطوّرة عن جديد ميلانو في عالم التصميم الداخلي، إذ قدّمت «Bang & Olufsen»، بالتعاون مع «Antolini»، تركيباً فنياً يدمج بين الصوت والحجر الطبيعي؛ لتشكيل تجربة حسّية خارجية. وبرز مكبّر «Beosound Haven» كقطعة تجمع بين التصميم المتقن، والهندسة الصوتية، والخامات الطبيعية، في رؤية تعيد تعريف العلاقة بين التكنولوجيا والطبيعة، ضمن بيئات غامرة، تنبض بالأناقة، والابتكار.

«ETRO Home Interiors»

ضمن مساحة عرض غامرة، تضم غرف معيشة، وطعام، ونوم، ومكتب.. كشفت «ETRO Home Interiors»، خلال «Salone del Mobile 2026»، عن مجموعة «Etro Ornamenta». استوحيت المجموعة من الـ«Art Deco» بأسلوب معاصر، حيث تتناغم الهندسة الصارمة مع الأشكال الناعمة، والزخارف الغنية، باستخدام مواد فاخرة، مثل: الرخام والخشب والمعادن. وتعكس التصاميم توازناً بين التراث والحداثة، مع تركيز على الحِرَفية، والتفاصيل الراقية.

«Missoni»

قدّمت «Missoni»، خلال «Milan Design Week 2026»، مشروعاً فنياً يحتفي بآلة النسيج «Caperdoni» كجزء أساسي من إرث «الدار» الحِرَفي، عبر تركيب غامر يسلّط الضوء على تقنيات الحياكة البطيئة، والدقيقة. ويعكس المشروع رؤية، تُعيد تعريف الفخامة من خلال الإتقان، والاهتمام بالتفاصيل، مع توظيف تقنية «Caperdoni» في مجموعة ديكور، تضم: مقاعد، ووسائد، وإكسسوارات منزلية غنيّة بالألوان والملامس، في توازن يجمع بين التراث، والابتكار.

«Elie Saab»

تعاونت «ELIE SAAB»، مع «Impatia»؛ لإعادة ابتكار طاولة بلياردو فاخرة، تمزج الحِرَفية الإيطالية بالتصميم الراقي. وتميّزت «الطاولة» بهيكل نحتي يجمع المعدن والزجاج والرخام والجلد، مقدّمةً أداءً احترافياً، ضمن رؤية تحوّل القطعة الوظيفية إلى عمل فني، يعكس أسلوب حياة مترفاً، ومعاصراً. وفي سياق «أسبوع ميلانو للتصميم»، كشفت «ELIE SAAB Maison» عن مجموعتها لعام 2026، من خلال تجربة غامرة بعنوان «The Milanese House – Una Notte a Milano»، استحضرت أجواء ميلانو في السبعينيات، عبر تصاميم تجمع بين الدفء المتوسطي، والحِرَفية الإيطالية؛ لتقدّم رؤية معاصرة للفخامة، ترتكز على الأناقة الخالدة، والتفاصيل الدقيقة الراقية.

«Buccellati»

قدّمت «Buccellati» عملاً فنياً غامراً، بعنوان «أكوا ميرابلز»، يحتفي بإرث «مجموعة كافيار»، عبر تجربة تجمع بين: الأسطورة، والفن، والحِرَفية الإيطالية. ومن خلال مجسّمات مائية، ورسومات حالمة، وتفاصيل فضية متلألئة، اصطحبت «الدار» الزوّار في رحلة حسّية، تستكشف تاريخ «الكافيار» الإيطالي، ضمن سردية بصرية تنبض بالخيال، والفخامة.

خلال «أسبوع ميلانو للتصميم»، ومعرض «Salone del Mobile 2026».. تحوّلت المدينة إلى منصّة عالمية تحتفي بالإبداع، حيث كشفت دور التصميم، والعلامات التجارية الراقية، عن رؤى جديدة تجمع بين الحِرَفية، والابتكار، وفنون العيش المعاصر. في هذا التقرير، نسلّط الضوء على أبرز التجارب الغامرة، والمجموعات الاستثنائية، التي قدّمتها هذه الأسماء، من التركيبات الفنية والتصاميم الأيقونية، إلى التعاونات التي رسّخت العلاقة بين الفن، والخامات، والتكنولوجيا، ضمن مشهد يعكس تطوّر مفهوم الرقي المعاصر.

«Bottega Veneta» 

تعاونت «Bottega Veneta» مع الفنان Kwangho Lee، خلال «أسبوع ميلانو للتصميم 2026»؛ لتقديم تركيب ضوئي بعنوان «Lightful» داخل متجر «الدار» في «Via Sant’Andrea»، مع فعاليات إضافية في المدينة. والعمل يجمع بين تقنيات النسيج التقليدية، والجلد المنسوج الخاص بالدار، حيث تتحول الأشرطة الجلدية إلى منحوتات ضوئية بأشكال عضوية، تتفاعل مع الضوء والظل. ويعكس المشروع استمرار التعاون بين الطرفين، ويُبْرز التقاء الحِرفية الفنية للفنان Lee بإرث «الدار» في النسيج الجلدي، خاصة تقنية «Intrecciato»، مع استكشاف علاقات جديدة بين المواد والإضاءة.

«Poltrona Frau»

احتفت «Poltrona Frau»، من خلال مجموعة «True Over Time»، بفكرة التصميم القادر على مواكبة الزمن، عبر قطع تجمع بين الحِرفية التقليدية، والابتكار المعاصر. وشملت المجموعة تحديثات لتصاميم أيقونية، مثل: «Archibald Sofa»، و«Blisscape»، إلى جانب تقديم حلول لغرف النوم والتخزين، تتسم بالمرونة والراحة. كما برزت طاولات رخامية منحوتة، ووحدات تخزين، مستوحاة من سبعينيات القرن الماضي بروح حديثة، إضافة إلى توسّع «العلامة» في مجال الإضاءة عبر تعاونات، وإعادة إصدار لتصاميم كلاسيكية. وتعكس المجموعة اهتماماً واضحاً بالاستدامة، من خلال تطوير خامات، وجلود أكثر صداقةً للبيئة؛ لتقدّم رؤية للفخامة تقوم على الأصالة، والاستمرارية، والقيمة العاطفية، التي تكتسبها القطع بمرور الوقت.