4 مصممات يحوّلن التراث الإماراتي إلى قطع ديكور مبتكرة
#فعاليات
زهرة الخليج اليوم
حوّلت أربع مصممات الحرف الإماراتية التقليدية إلى قطع أثاث وإضاءة وديكور معاصرة، في أعمال تجمع بين جماليات التراث ومتطلبات التصميم الحديث، لتفزن بالمراكز الأولى في الدورة الثانية من "مسابقة بيت الحرفيين للتصميم" في أبوظبي.
وأعلنت "دائرة الثقافة والسياحة في أبوظبي"، بالتعاون مع مؤسسة مبادلة، أسماء الفائزات في المسابقة، التي تسعى إلى إحياء الحرف الإماراتية وصونها، من خلال تشجيع المصممين على استلهام عناصرها وإعادة تقديمها بأساليب مبتكرة تناسب الاستخدامات المعاصرة.
وحصدت جود ملحس المركز الأول عن تصميمها "ميلة"، إلى جانب وفاء الشامسي عن عملها "نورتونا"، فيما نالت رشا سفاريني المركز الثاني عن تصميم "بوف"، وعمشاء الهاجري عن عملها "تكوينات السدو".
عرض هذا المنشور على Instagram
وتميزت التصاميم الفائزة باستلهام عناصر من الحياة الإماراتية التقليدية، وإعادة توظيفها في قطع عملية تحمل دلالات ثقافية وجمالية، من دون الاكتفاء بتكرار أشكالها التراثية. وجاءت الأعمال الأربعة لتقدم رؤى مختلفة لكيفية حضور الحرف اليدوية في المنازل والمساحات الحديثة، سواء من خلال الأثاث أو وحدات الإضاءة أو القطع الفنية.
واستلهمت جود ملحس تصميمها الفائز "ميلة" من المجلس الإماراتي، وقدّمته على هيئة قطعة جلوس عصرية تضم مسنداً قابلاً للتحريك، ويحتفي التصميم بالنساء الحرفيات اللواتي اعتدن الاجتماع للنسج وتبادل الأحاديث والحكايات، ونقل المهارات والمعارف من جيل إلى آخر، ليحمل العمل بُعداً اجتماعياً يتجاوز وظيفته بوصفه قطعة أثاث.
أما وفاء الشامسي، فاستحضرت في عملها "نورتونا" أحد عناصر الضيافة الإماراتية التقليدية، من خلال وحدة إضاءة جدارية مصنوعة من الخزف، واستوحت الشامسي تصميمها من "المجبة"، وهي غطاء تقليدي يُنسج من سعف النخيل ويُستخدم لتغطية الطعام، وأضافت تفاصيل نحاسية تشير إلى الدلة العربية، لتجمع القطعة بين رموز الضيافة ووظيفة الإضاءة في التصميم الداخلي الحديث.
فيما قدمت رشا سفاريني في تصميمها "بوف" قراءة مختلفة لحرفة نسج الخوص، إذ أعادت تصور السلة التقليدية المصنوعة من سعف النخيل في هيئة مقعد جلدي منتفخ، ويجمع العمل بين شكل مستوحى من المنتجات اليدوية القديمة وخامة معاصرة، في تجربة تُظهر إمكانية الاستفادة من التراث عند ابتكار قطع أثاث جديدة.
أما عمشاء الهاجري؛ فاختارت حرفة السدو لتكون أساس عملها "تكوينات السدو"، الذي يحوّل النسيج التقليدي إلى تكوين فني ثلاثي الأبعاد، واعتمد التصميم على تمرير نسيج السدو المنسوج يدوياً بين طبقات من الخشب، في معالجة تجمع بين الخامات المختلفة، وتبرز الأنماط الهندسية المرتبطة بهذه الحرفة.
عرض هذا المنشور على Instagram
واستقبلت الدورة الثانية من المسابقة، مشاركات الفنانين والمصممين المحترفين، إلى جانب طلبة الفنون والتصميم في مؤسسات التعليم العالي بدولة الإمارات، ضمن ثلاث فئات رئيسية شملت تصميم الأثاث، وتصميم المنتجات، وفن الديكور. ولم تقتصر التجربة على تقديم الأفكار، إذ شارك المصممون الذين وصلوا إلى القائمة القصيرة في برنامج متخصص لتطوير أعمالهم، بالتعاون مع حرفيين مهرة ومؤسسات تعليمية وأساتذة في مجالات التصميم.
وأتاح البرنامج للمشاركين فرصة تحويل أفكارهم إلى قطع ملموسة، مع التعرف عن قرب إلى تقنيات الحرف التقليدية وأساليب تنفيذها، وتولت تقييم الأعمال لجنة ضمت خبراء في الفن والتصميم والحرف اليدوية والتعليم، إلى جانب ممثلين عن بيت الحرفيين ومجموعة مبادلة الفنية، حيث استند التقييم إلى معايير شملت الإبداع والابتكار وجودة التنفيذ الحرفي، ومدى ارتباط الأعمال بموضوع المسابقة، وقيمتها الفنية والتصميمية.
