إيزابيلا تراغليو: «التعقيد المتناغم» جوهر إبداع VHERNIER

إيزابيلا تراغليو: «التعقيد المتناغم» جوهر إبداع VHERNIER

#أخبار الموضة

غانيا عزام اليوم

منذ أن قادها شغفها بالمجوهرات، والأحجار الكريمة، إلى دراسة علم الأحجار في نيويورك، وصولاً إلى خبرتها المتنوعة بالحِرَفية، والتصميم، وتطوير الأعمال.. شكّلت إيزابيلا تراغليو Isabella Traglio علاقتها بـ«VHERNIER» من زوايا عدة. ومنذ عام 2022، تتولى تراغليو منصب رئيسة التصميم والبحث والتطوير في «الدار»، حيث تواصل اكتشاف الأشكال، والخامات، والتقنيات التي ترسّخ هويتها النحتية. وفي هذا الحوار، تتحدث إيزابيلا تراغليو عن إعادة ابتكار مجموعة «Freccia»، ضمن خط المجوهرات الراقية، وفلسفة «التعقيد المتناغم»، ودور الأحجار وتقنية «Trasparenze»، في صياغة لغة «VHERNIER» المعاصرة.

ما الذي دفع «VHERNIER» إلى إعادة تقديم مجموعة «Freccia» الأيقونية، ضمن المجوهرات الراقية؟

لطالما شكّلت «Freccia» جزءاً أساسياً من لغة «VHERNIER» التصميمية، منذ إطلاقها عام 2014، مستندةً إلى المثلث، وما يجمعه من صرامة هندسية، وانسيابية. وقد أتاحت إعادة تقديمها، ضمن المجوهرات الراقية، اكتشاف أحجام أكثر سخاءً، وتكوينات أكثر نحتية، مع تعميق العلاقة بين الأحجار، والمعدن، والضوء. ولم يكن الهدف تكبير المجموعة، بل اكتشاف بُعد جديد لها، مع الحفاظ على مفهوم السهم، وما يحمله من حركة، وطاقة، ضمن معالجة أكثر نعومةً، وحسيةً.

شكل بسيط

كيف حوّلتم الشكل المثلث البسيط إلى منحوتة أكثر انسيابيةً، وحسيةً؟

المثلث من أنقى الأشكال الهندسية، لكن التحدي كان في الحفاظ على هويته، ومنحه حضوراً أكثر انسيابيةً، وحسيةً. لذلك، جرى تكبير عناصره، وتنعيمها، ونحتها، مع تنسيق علاقتها ببعضها؛ لتبدو متفاعلةً، بدلاً من أن تكون متكررة. وهكذا تحوّل المثلث في «Freccia High Jewellery» من رمز هندسي صارم إلى لغة ثلاثية الأبعاد، تجمع بين الطابع المعماري، والانسيابية.

كيف تتجسّد فلسفة «التعقيد المتناغم» في تصميم «Freccia High Jewellery»؟

 في «VHERNIER»، تأتي البساطة نتيجة الدقة والإتقان؛ فخلف التصميم الانسيابي تقف مستويات كبيرة من البحث، والهندسة، والحِرَفية. وفي هذه المجموعة، خضعت النسب، والأحجام، والوصلات، وتوزيع الوزن، ومواقع الأحجار؛ لمراجعة دقيقة؛ بهدف حل التحديات التقنية من دون أن يطغى التعقيد على التصميم. والنتيجة كانت قطعاً تبدو طبيعية ومنسجمة، ولا يظهر فيها سوى نقاء التصميم.

كيف اخترتم الأحجار الكريمة لهذه المجموعة؟

في المجموعة، استند اختيار الأحجار إلى حوار بين: اللون، والعمق، والضوء.. فاليشم الأسود يضفي عمقاً غنياً، واليشم الأخضر دفئاً طبيعياً، بينما يمنح اللازورد زرقة مكثفة، وعرق اللؤلؤ توهجاً ناعماً. وتتفاعل هذه الأحجار مع الألماس، والكريستال الصخري؛ لتوليد تأثيرات مختلفة من الشفافية، والانعكاس. كما أن الطبيعة الفريدة لتلك الأحجار، لا سيما اليشم، تجعل كل قطعة مختلفة، فتساهم خصائص الحجر في تحديد الشكل النهائي للتصميم.

ما الذي يجعل «Trasparenze» جزءاً أساسياً من لغة «الدار» التصميمية؟

تُعد «Trasparenze» من أبرز تقنيات «VHERNIER»، إذ تجمع بين حجر كريم طبيعي ملوّن، وطبقة من الكريستال الصخري الشفاف؛ فتمنح اللون عمقاً وإشراقاً، يوحيان بأنه ينبعث من داخل الجوهرة. وفي «Freccia High Jewellery»، يعزّز هذا التأثير الطابع النحتي للقطع، بجانب تغيّر تفاعل الضوء، واللون، مع حركة مَنْ ترتديها. ورغم بساطة النتيجة، إلا أن هذه التقنية تتطلب دقة عالية، وخبرة حِرَفيي «الدار»؛ لضبط سماكة الكريستال بما يتناسب مع الحجر.

مجوهرات خفيفة.. ومريحة

كيف تحوّل «VHERNIER» الأحجام النحتية إلى مجوهرات خفيفة، ومريحة؟

يكمن التحدي في تحقيق التوازن بين الحجم والخفة، وبين البنية والحركة. وفي «Freccia»، طُوّرت البنية لتحافظ القطع على حضورها القوي من دون أن تصبح ثقيلة، مع توزيع دقيق للوزن، والوصلات. كما تساعد «تقنية القَطْع المائل» المميزة للدار في جعل الأشكال الهندسية، كالمثلث، تنسجم طبيعياً مع منحنيات الجسم، لتحقق القطعة توازناً بين: الحضور النحتي، والراحة، والانسيابية.

ما أهمية المرونة، وقابلية التحوّل، في المجوهرات الراقية المعاصرة؟

تمنح المرونة المرأة حرية اختيار الطريقة، التي تعبّر بها الجوهرة عن شخصيتها. لذلك، صُممت أقراط «Freccia»؛ لتُرتدى مجتمعةً أو منفصلة؛ فتتغير نسبها، وشخصيتها؛ لتلائم المناسبات كافة. وهكذا، تتعايش الحِرَفية، والندرة، مع المرونة، والاختيار الشخصي؛ فتمنح الجوهرة إحساساً أكبر بالحرية.

من موقعك.. كيف توازنين بين إرث «VHERNIER»، والحاجة المستمرة إلى التجريب؟

لدى «VHERNIER»، يرتبط الإرث بالتجريب ارتباطاً طبيعياً، ويتجسّد إرث «الدار» في مبادئ راسخة، منها: المقاربة النحتية للمجوهرات، والاستخدام المتقن للمواد، والسعي المستمر إلى البساطة. وتوفر هذه المبادئ الاستمرارية، بينما يسمح البحث بتطويرها. ويمكن اكتشاف أشكال، وتقنيات، ومواد جديدة، من دون المساس بهوية «الدار»؛ ما دامت تنطلق من لغتها التصميمية الأساسية. وتجسّد «Freccia» هذا النهج، بوضوح؛ فالمثلث ظل نقطة البداية، لكن أعيد التفكير في حجمه، وحركته، وعلاقته بالضوء؛ فما يتغير هو التعبير، أما الفلسفة التصميمية الكامنة؛ فتظل ثابتة.

كيف أثر انضمام «VHERNIER» إلى مجموعة «Richemont» في نمو «الدار»، وتوجهها المستقبلي؟

يمثل انضمام «VHERNIER» إلى «Richemont» فصلاً جديداً في تاريخ «الدار»، ويفتح أمامها فرصاً أوسع للتوسع عالمياً، مع الحفاظ على هويتها الإيطالية، ولغتها التصميمية النحتية، وحِرَفيتها الاستثنائية. وتتمثل الرؤية المستقبلية في الوصول إلى جمهور جديد، وتطوير الإبداعات، مع الحفاظ على العناصر التي تميز «VHERNIER»: (إمكانات أكبر، من دون التخلي عن وضوح الرؤية الأصلية).